海報設計:嘉木

2019年6月18日,吳小妹在意大利的個人攝影展覽“何處是他鄉”(Nostalgia dell’altrove),于藝術界久負盛名的Fabbrica Del Vapore(米蘭蒸汽工廠)舉行。此次展覽作為“CONTEMPORARY ART MILAN - INTERNATIONAL GROUP SHOW”(米蘭當代藝術國際群展)中的一部分,以個展形式呈現了吳小妹近期Vanities (虛空)風格的作品。

展覽名“何處是他鄉”源于吳小妹現階段對心靈歸宿的探討。現代人身處的世界大同,更容易讓心靈迷失了故鄉的方向。她以個人為例,探訪在中國曾居住的多個城市,包括第二故鄉米蘭或其他歐美城市,都產生了一種不安定感。即使曾經家鄉的元素部分被保留住,但心靈的家鄉早已無處可尋。吳小妹曾常駐歐洲,現游走于歐洲和中國兩地,并用獨到的鏡頭視角追尋和捕捉中西文化的不同之處,在光影交錯之間詮釋她眼中的文化和世界。她通過中國的呈現方式和西方的技巧,去塑造出整體中的細微變化。

《續命》,110x81cm,宣紙藝術微噴,2019年

她對于自己未能從事國畫藝術耿耿于懷,因此也造就了她對中國元素抱有獨特見解。在新系列作品中,吳小妹將鏡頭只對準花朵,用相機這種機器畫筆描繪出國畫中花的姿態。作品中的花朵或盛開,或枯萎凋零,或病蟲災害,這些代表著她對生命的新感受與表述。酸楚的心境開啟了吳小妹心底Vanitas(虛空) 的藝術時代。生命如花般脆弱,像《愁》(Distress)中的玫瑰一旦被蟲吞噬,必然面對枯萎的結局。無歸屬感促使她思考并創作出這一系列。

《愁》(Distress),90x60cm,宣紙藝術微噴,2019年

Vanitas(虛空畫)是指一種象征藝術的靜物繪畫,是一種特殊表現形式。該繪畫風格盛行于巴洛克時期。表現的對象不僅僅是精美的藝術品,還具有象征的含義。虛空派畫作向觀眾展示了“人人都不能逃脫死亡命運”的概念。

吳小妹的作品不只體現攝影技巧,還具備意大利和中國并存的兩種文化。中國的傳統和現代共存,這是對“美”思想狀態的新詮釋。這兩方面的相互交融讓作品透露出意大利的唯美風,還將中國傳統的視角自然而然地結合于其中。同 時,作品也無法抑制流露出時尚氣息。正如她在馬蘭歐尼時尚學院學習時的Luca教授所評價的:“吳小妹天生具有一顆時尚之心。”

《生命的瞬間》(Life),110x73.5cm,宣紙藝術微噴,2019年

吳小妹作品的裝裱方式,繼續沿襲了中國畫的卷軸裝裱。相比較上次展覽的托裱,本次多用白色絹襯托黑白作品,更強調了自我和虛空方向的獨特性。

意大利著名藝評人Vera Agosti在吳小妹個展的演講中提到:“吳小妹作品中運用的黑白是一種對記憶的詮釋。作為中國攝影師,她通過鏡頭中的視角展示了自己的身份,將西方文化融入其中。這一系列作品中的花朵和人物呈現出了Vanitas (虛空畫派)的氣息。這種盛行在巴洛克時期的象征藝術靜物畫,在吳小妹的鏡頭中再次重新用當代的視角去闡釋。”

《妙齡》,110x73cm,宣紙藝術微噴,2019年

關于Fabbrica Del Vapore(米蘭蒸汽工廠)

Fabbrica Del Vapore(米蘭蒸汽工廠)建于1936年,2001年改造完成,目前是意大利米蘭文化和藝術生產中心。Fabbrica del Vapore經常舉辦展覽和活動,是米蘭十分重要的創意實驗基地。

展覽名稱:何處是他鄉

展期:2018年6月19日-2018年6月29日

地點:Fabbrica Del Vapore(米蘭蒸汽工廠)

《牡丹》(Peony),90x60cm,宣紙藝術微噴,2016年